上海摇滚生存纪录（转）

上海“摇滚”生存纪录

曹操 2007-02-24 20:39:39  

这个城市叫上海。她是金融中心，是时尚之都，是下一个巴黎。她是张爱玲，是《花样年华》，是《苏州河》，是东方明珠，是外滩，是石库门……
即使是从小在这里出生，成长，读书，工作的人们，也无法说得清楚这个城市，无法说得清楚对这座城市的感情。

在 陈松眼里，这是个享乐至上的地方，她世故，务实，不同的阶层有不同阶层的乐惠。对于这个城市，他既厌倦又离不开，既想逃离，又无处可以去。在这里，生活被 过度的物质化所包围，而，你已经习惯，并贪图它给你的一切便利。还有历史遗留下来的洋气和浪漫，这种东西正在“复兴”，陈松用到了“复兴”的字眼他认为这 很要命。这是一层迷人的文化外衣，上海以后大概会是亚洲最迷幻的城市陈松说。

水晶蝶，扩音器老“摩登天空”们
陈松，“水晶蝶”的鼓手。
上 世纪末，国内曾有过一本相当不错的音乐有声杂志《摩登天空》。99年，《摩登天空5》上，有一首迷幻略带电气的单曲叫《模糊》，让人印象颇深，便是出自水 晶蝶乐队之手。见到水晶蝶，已是7年之后；水晶蝶的专辑发行，距那次惊艳之后，也已经6年。这支98年“乐坛惊雷”乐队比赛的上海区冠军，转眼从一支新锐 新秀，成了后辈们眼里的“老梆子”。20出头的小伙子，到了而立之年。主唱李乓在2006年的6月，成了妻子的丈夫。
当年，在经过公司因非典 而运营瘫痪，因将说唱团体“功夫”计划提前而再次将水晶蝶出片计划推迟后，水晶蝶从北京回到了上海，尽管，依然演出不断，可除了演出，排练，生活中还有大 量的空闲时间，迷茫的等待，不是解决问题的办法，鼓手陈松开始第一个找工作，去了广告公司做文案，主唱李乓在长乐路开了一家做图片设计，印刷的店，吉他手 文伟则去了一家公司任音乐制作。“不工作，纯粹做乐队，很难维持下去”，李乓说。

上海专做地下乐队演出的“育音堂”堂主张海生在说到上海乐队时，提到上海乐队的特点其中之一便是：乐队成员很少有专职的。在上海，大多乐队成员都同时有着一份固定的工作。
陈松说，乐队成员开始工作后，一开始大家对工作都颇不以为然，一段时间后，很快发现了其中的好处。工作在很大程度地缓解了大家在精神上和物质上的压力，乐队又能轻松上阵了。新专辑的发行，并没给乐队带来太大的变化，“最多就是认识我们的朋友多了。”李乓说。
乐 队现在大多时候在一间叫“堂会”的酒吧排练，演出。水晶蝶大概是上海屈指可数的既坚持原创，同时又在“做场子”的乐队。摇滚乐队 “做场子”，就不能算纯粹的摇滚乐队，这似乎是江湖上一个不成文的规则。这可能是观念问题，跟意识有关。于乐队来说，在酒吧的固定演出，是对现场应变能力 的一个锻炼。在上海，还是有一部分原创乐队有“做场子”的计划的，问题在于，上海做原创乐队演出的酒吧并不多，其次，驻场乐队需要手里的“活儿”过得去， 换句话说，不是想做场就可以做还得技术过得了关才行。
在资深“乐迷”王莫之看来，上海以后将会越来越少的专业乐手，涌现出无数的乐迷音乐人。 乐迷型音乐人的特点是没有技术，纯粹玩音乐概念，风格以电子和前卫，实验为主。这些风格，都不要勤快练琴，需要的是超前的意识和手段。王莫之本人就正准备 组一个乐队,玩太空电子和摇滚的结合体,没有什么很棒的旋律，但声音的音色很美；没什么技术含量, 但是做音色很耗时间。

现在，李乓 把他的店搬到了莫干山路，开始转入到做酒吧装修之类的大的业务，他还在计划做一个独立的音乐厂牌。陈松准备在8月或者稍晚点的时候去一家新的公司上班。新 婚不久的李乓看上去气色不错，谈到设备上的投入时，大家开始说“相声”,文伟比较“大方”，吉他断掉一根弦,便整个换一副新的；而李乓比较“抠门”,断哪 根弦就只换哪根弦；陈松是设备狂，因为他拥有一大堆的鼓棒而且还在不断添加。新加入的英国键盘手则坐在一旁笑而不语,颇为羞涩。BASS手琦琦，现在把更 多的精力放在了另外一支风格偏流行的乐队“蓝色花园”上。
对于7年之痒的水晶蝶来说， 继续英式迷离的曲风，还是改变风格，不再重要，生活中总是会有很多的不确定，可以确定的是,“水晶蝶”会抖动翅膀,继续上路。

“堂 会”是一家以经营酒水为主的酒吧，尽管如此，它在舞台音响设备上相当地肯花本钱。老板张笃90年代初曾经北上首都，是很早的那批摇滚青年中的一员。回到上 海后，张笃一直做生意，同时玩着乐队，他经营的琴行，后来成了音乐工厂。再后来，便有了“堂会”， “堂会”更像是某个朋友的大家可以随便去的家，张笃偶尔也会上场客串一下水晶蝶BASS手。在他看来，上海的演出环境是好的，乐队状态却不是很好；摇滚乐 的魅力在现场，而很多上海乐队都“窝”在家里，不出来演出。“堂会”正在做一个“rock  now”的计划，每个周2的晚上向上海的地下乐队开放。张笃 的想法相对简单，希望这个计划，能帮助年轻的乐队成长。

在99年的《摩登天空5》上,与“水晶蝶”一起出现，代表当时上海“摇滚势 力”的，是一支PUNK乐队“扩音器”，当年,这支乐队的出现,让各地摇迷很是大跌了一下眼镜上海居然还会有如此粗糙，原始的声音。事实上，一支PUNK 乐队并不稀奇即使它出现在上海。但是一支7年来一直坚持PUNK，并坚持不断演出的乐队,多少有点“稀奇”而且它存在于上海。“扩音器”主唱张剑说：别人 看我们做得挺长的，其实我们也是觉得时光飞逝。
有时张剑会消失一段时间,晚上在MSN上也见不到他,再次出现的时候,他会解释：前段时间老是 加班,很忙。谈到“上海乐手大多同时上班”这一特色,张剑说:上海消费贵,生活节奏又快,不上班没饭吃啊,光做乐队撑不住啊。而关于组乐队7年,并坚持每 个月都做演出这样一种生活,张剑认为, 乐队是生活的一部分，而所有的一切都来自生活，也可以说有了上班就有了乐队，有了压抑的就有了释放的，只要安排好就行了。这番话,初听上去颇为生涩,当你 咀嚼过后,也许会有新的体会。

白天当羊 晚上做狼
2004 年的10月，孙孟晋在陆家嘴的“罗马假日”组织了一场关于上海本土乐队“检阅”的活动。这次活动，虽然不是所有的上海的乐队都来，却也是一次“管中窥 豹”，参加活动的乐队有：戈多，顶楼的马戏团，33岛，虐待护士，快乐铉，兰亭，旗缨 ，小明是个机器人，立方体(THE CUBE) ，玻璃钢，髓 ……与一般的“检阅”不同的是，这次还有奖金。左小祖咒是这次活动的评委之一，其中一支乐队的主唱戴了红的牛仔帽，说道：我们是为拿奖来的，下面我们翻唱 一首评委老师左小祖咒的歌曲，希望评委老师能喜欢，能给我们评个高分。接后，这支乐队翻唱了左小的《关河令》，在舞台上极尽模仿之能事。而，他们没有得奖 祖咒没有给他们那朵小红花。
这队没有得到小红花的人马,便是“顶楼的马戏团”，一支在上海人气很高，在国内争议颇大的乐队，那个戴牛仔帽的主 唱是陆晨，比乐队争议更大的一个人。很难用几个定语,几句话来界定这支乐队。更无法用短短的文字把这个乐队的来龙去脉说清楚,它的前身是“SEVEN”, “胡桃夹子”，都是上海音乐圈子里赫赫有名的团体曾经都是上海文艺青年心中的热爱,是上海地下音乐美好的未来。陆晨，就是那个把这个“美好”一一敲碎的坏 孩子。

裂变成“顶马”主唱后的陆晨，“热衷”于在舞台上“裸奔”，有时候是正面对着大家,有时候是屁股对着大家，在最初，这种“表 演”引起了足够的“公愤”尽管后来颇受欢迎。如果你有幸看过他们的演出，你就能看到陆晨在台上裸奔,跳“艳舞”，说笑话,跟BASS手梅2搭档说相声。
梅2,这个陆晨小学的校友，大学广告专业的同班同学，陆晨的摇滚乐启蒙老师,“SEVEN”的组建者之一，是舞台上陆晨的最佳帮凶。该帮凶在毕业 后,被朋友们评价是一个闲散人员,换句话说就是无所事事。事实上，他做过杂志美编，拍过广告，在电视制作公司做过节目，还开过广告公司，这已经很不能算无 所事事了。目前这个外表彪悍的男人,在电视台做“精编”。
舞台上的“顶马”,你无法将他们的风格归类,你只能说面前活蹦乱跳的几个人是拿着乐 器的一支恶搞团体。6月18日,在杭州的“31号酒吧”,陆晨借乐(yue)撒泼,滚进观众群中,趁着混乱丈量了两名女乐迷的胸围。 就连“老大”孙孟晋,也承认曾经在现场对这支“变质”的乐队“火冒三丈”。通过以上描述,你可以做出判断,这是一个恶棍。  
而，当你带着这些印 象,遇到了生活中的陆晨，你将视网膜脱落。这是一个扔进人群里找不出来的普通的上海男人，戴着眼镜，白白净净，客气而礼貌，不抽烟。总之，很难将这个彬彬 有礼的国家公务员和舞台上的恶棍联系起来。坐地铁2号线到静安寺，穿过繁华，拐进一个弄堂,就能找到陆晨的家。这是一套“经济适用型”一室户国家公务员待 遇的一种体现。对于工作，陆晨一直心怀“感恩”，做一天休一天的排班,让很多做音乐的“亲戚”羡慕。而，家人对其做乐队的态度，陆晨说，只要不影响工作。 同时他微笑着指着墙壁上一副海报，那是杜琪峰的《黑社会II》，上面印着四个大字以和为贵。同事也知道陆晨是一个“音乐工作者”，并没有因为如此，而对他 有什么特殊的看法，幸运的是，至今，家人和同事都没去看过他乐队的演出。
如果有你说他是个PUNK，陆晨就会很开心。不过他觉得PUNK得还不够彻底，有待磨练。陆晨说,只有彻底的PUNK和装B的PUNK。这个人，穿着国家机关的制服,拿着国家的“俸禄”，衣食无忧,甚至“优越”，那么他是个彻底的PUNK还是装B的PUNK?“顶马”呢?