成功还缺什么？

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从牛顿物理学诞生开始，一直到20世纪初，科学界对世界的普遍认识都遵循“物质守恒”原理，因而世界观是完全唯物的。世间一切的现象，都是物质的性质、形态等，在时间和空间方面发生的变化而已。在这种认识下，描述一幅伟大作品的诞生，将会是以下这种模式：



　　进入20世纪以后，科学家们在更深入地探索世界的现象和本质过程中，发现上述对世界的认知模式是有很大缺陷的，因为它忽视了一个重要的因素，那就是“人”在其中的作用。这就像面对各种齐备的食材，它们是不会自动变成美味佳肴的；拥有了画笔、颜料、画布，也不是每个人都能画出《蒙娜丽莎》这样高水平作品的。


　　经过不断的思考和探索，科学家们又提出了以下的模式，请见下图：



　　但直至上世纪70年代以前，对于上图这个模式中的“人”起着什么样的作用？又是如何起作用的？等等这样的研究一直就没有停止过，在科学界、哲学界、医学界也形成了很多的理论和学说。


　　最开始普遍认为这个“人”代表着拥有了一定的知识，掌握了特定技能的人，但是后来，人们越来越认识到：既使一个人拥有了和大师一样的知识水平及技巧，也还是不可能创作出和大师一样的经典作品。


　　20世纪的中国画艺术大师齐白石老人在晚年说过这样一句话：“学我者生，似我者死”，意思是说模仿我的画，既使水平能达到完全逼真、一丝不差、一模一样的人，将来在艺术成就上也是死路一条，是不可能成功的。



　　自古到今，纵观艺术界、演艺界还是商界等，每当一个人或者公司获得了巨大的成就与成功之后，都会有无数的模仿者蜂涌而起，但是鲜有人或者公司能够通过模仿而超过被模仿者的。



　　既使同一位艺术家，在以前某种特定的环境下创作出了传世佳作，但在以后再去创作或要超越这幅作品的时候，就再也办不到了。例如一代书圣王羲之所书的《丧乱帖》，是王羲之在面对家人惨遭杀害后，悲痛与愤怒涌上心头，而一气呵成的佳作。这幅作品被历代人们所追捧和临摹，它挥洒淋漓，流贯不羁，满纸透露着一种浓郁的悲怆情结，给人以很大的震撼。事后，王羲之曾多次重新写这幅《丧乱帖》，可是没有一幅能超过之前的作品。



　　近几十年来，随着量子物理学、混沌理论、多维模型理论、吸子理论等的发展与研究成果，科学家终于发现了在上述的成就模式中，缺失了一个很重要的因素，它就是“能量”。那么，对于“成就”最准确的表达方式就是下图：



　　对于上图中这个“能量”，以前人们普遍将之称之为“灵感”，但是灵感是一个虚无飘渺，难以描述和测量的东西，而将它定义为能量后，一切就豁然开朗了。伟大的经典作品之所以能流传数百年而不衰，其原因就是因为它具有了特定的“能量”。


　　一件作品要具有这个能量，首先它的创作者本人的能量层级就应该处在足够的高度，经过西方科学界长达几十年的研究发现，从古到今的这些大师们，他们的能量层级往往已经远远超越了我们普通人100-200左右的能量级，高达400-600之间。



　　对大量的伟大的艺术作品，经过能量测定和分析，发现它们不仅体现了人类的经验，而且还体现着一种超强的意念力——爱。没有什么艺术能够离开爱，全心奉献的艺术家们，将自己的灵魂与爱倾注在其作品中，当我们注视它时，这股巨大的内在能量就会感染我们，令我们有时热泪盈眶，有时热血沸腾，这就是艺术的魅力。


　　所以说，要获得成功仅仅靠模仿是不可能实现的，在知识和技巧之外，成功链条上最重要的、也最易被我们忽视的一环是——“能量”，只有一个人自身的能量层级达到了足够的高度后，并且在创造或创业的过程中，拥有着崇高的信念，才能导致必然的成功。